手機攝影不同於相機攝影，其更加隨意，器材的限制也更大，沒有太多技巧性的東西，更多的是靠構圖與創意取勝。
因此：
一、少就是多
我一直認為這句話是攝影最經典的法則之一。
對於新手，明白了這句話可以迅速拍出滿意的作品。
作為老手，明白了這句話可以打通邁向高手的大門。
在最開始接觸攝影的時候，主題不夠明確是一個大問題，而通過減法可以迅速的交代清楚主題。
而對攝影有了深入了解之後，有一個主題已是基本功，而如何用最少的畫面元素構架起一個主題則是提升的門檻。
當然，「少」只是攝影的一種表達手法，這並不是說畫面只能「少」，不能「多」，實際上，能夠把畫面繁雜的元素一一加以合理安排，也是一項非常偉大的能力。
舉個例子：
看到這張場景，你會怎麼拍？
如果你像上面這樣拍，那就是路人水平，隨手咔擦那種。
記住：少就是多！
這樣拍出來實在太雜亂了：
雕塑、建築物、遠處的建築物、地板、綠化帶……
如果是掌握了一些構圖法則的，可能就會這樣拍：
這明顯就能看出來一定的攝影水平了。
通過仰拍的視角，直接把地面的建築物、地板等元素排除了，只保留雕塑、綠化帶、天空，同時為了活躍畫面，還加入了一個人。
但是，如果是一個更加成熟的攝影人，可能就會這麼拍：
（該圖為相機拍攝）
在前面的基礎上，把綠化帶排除，只保留天空和雕塑。
變化過程是這樣的：
雕塑、天空、綠化帶、建築物、遠處的建築物、地板。
雕塑、天空、綠化帶。
雕塑、天空。
而畫面的變化就是圖中那樣。
化繁為簡，少就是多。
因此，你在拍照片的時候，一定要想一下：
是不是可以少一點兒，再少一點兒？
二、低一點兒
面對這樣的場景，你會怎麼拍？
如果你拍成上面這樣，那隻能說是中規中矩。
平穩的水平線，三分構圖，延伸線，還算合格。
但如果是一個成熟的攝影人，可能就會這麼拍：
1、通過拉低相機的位置，使得水面的反射更加強烈，從而形成更加強烈的對稱效果。
2、通過裁剪，製造廣角的視覺效果。
3、電動車則是點睛之筆。
4、通過垂直翻轉，有電動車即將駛向雲端的效果。
再比如，這個場景：
如果拍成上面這樣，依舊屬於中規中矩，沒有多大亮點， 但是似乎誰都能拍出來。
這時候，我們採用：
1、通過拉低相機的位置，讓水面佔據更大的位置（透視關係），從而形成更加強烈的視覺衝擊。
2、製造水面波紋（為了激起波紋，我腳不停的在踏水），讓畫面形成更加的水面質感。
3、通過裁剪，製造更佳的視覺效果（16:9）。
4、通過鏡頭校正，製造誇張的視覺的效果。
5、通過減少車輛，強化畫面重心。
三、節奏與韻律
什麼是節奏與韻律？
簡而言之：統一特徵下的有序重複。
比如這幅圖：
它就沒節奏。
沒有「統一特徵」，也沒有「有序重複」。
但我們這樣拍攝也就有節奏了。
統一特徵：線條有序重複：漸變
也可以尋求交叉的節奏：
再比如：
這是有節奏感的，但是節奏感不強。
我們從下往上拍攝：
（這幅圖有致敬因素）
這樣節奏感就更強了。
四、靠近一點兒
有時候，我們把手機拿近一點兒，不僅僅是為了拍微距，或者虛化背景（實際上虛化能力也很有限），而是為了：
更好的觀察被拍攝的對象。
走近了你才會發現，原來還有這麼大的世界！
這張照片也是手機拍的，誰知道是什麼？
OK，拍一張圖之前想四件事：
一、畫面元素是不是可以少一點兒，再少一點兒？
二、是否有畫面元素可以構成節奏？
三、手機是否可以拿低一點兒。
四、手機是否可以靠近一點兒。
再重複一遍，文中所有圖片只花了兩個小時來拍，水平高低就不麻煩大家評價了，重要的是對比！
