芸芸眾生,人人都需要慰藉。

這慰藉可以是金山銀山,可以是至親陪伴,可以是熱愛,也可以只是別人的一句肺腑哲理。

譬如來自宮崎駿的:

不管你曾經被傷害得有多深,總會有一個人的出現,讓你原諒之前生活對你所有的刁難。

——宮崎駿《幽靈公主》

生活壞到一定程度就會好起來,因為它無法更壞。努力過後,才知道許多事情,堅持堅持,就過來了。

——宮崎駿《龍貓》

不管前方的路有多苦,只要走的方向正確,不管多麼崎嶇不平,都比站在原地更接近幸福。

——宮崎駿《千與千尋》

說起宮崎駿,相信很多人都看過他的動畫:《龍貓》、《千與千尋》、《天空之城》、《螢火蟲之墓》、《懸崖上的金魚姬》……

幾十年來,它的動漫,動漫裡每一句經典台詞,無不溫暖了無數的人,治愈過許多孤獨的心靈!

而他今年剛過生日,77歲了。

原來這個陪伴了自己整個童年和青春的人,已經這麼老了……

而比起電影裡的美好,他大半輩子的精彩人生,也許才是最治愈世界的。

1

明明心裡這麼冷

卻成了溫暖別人的太陽

有句話說:歡欣的人總想寫出悲劇,而經歷過痛苦的人才會寫出喜劇。人們總寫著和自己截然相反的人生,正如宮崎駿。

說來真是羞愧,一直被他溫暖著的我們,好像從來都不懂他經歷了怎樣的人生。

1941年,宮崎駿出生了,那時雖戰火連天,可生活在開飛機廠的家庭裡,他不但能吃飽喝暖,還是妥妥的富二代。

本該單純無憂地長大,卻在心裡種下了揮之不去的陰影。

因為他爸偷偷告訴他,他們家的飛機尾翼其實都不太合格,就像如今淘寶裡5元還包郵的貨,所謂皇冠信譽都是用錢刷出來的……

看著爸爸臉上得意的臉色,宮崎駿只覺得羞愧、憤怒。他緊緊地握著自己的小拳頭,開始思考戰爭中人性的卑劣。

所以,他成年後作品裡,總會出現很多充滿反戰意味的飛機。

《紅豬》

《風之谷》

而在他六歲的時候,媽媽就患了結核,每天只能躺在病床上。

小小的宮崎駿哭著求媽媽抱抱他,好想媽媽也能給他講故事、唱兒歌。可虛弱的媽媽只能痛苦地搖頭拒絕。

失去媽媽的疼痛,讓他一夜夜在黑暗裡痛哭。長大後,他就把這段經歷畫了出來,就是《龍貓》。

不同的是,裡面的小女孩雖然也失去了母親,但身邊卻有永遠不會離開的伙伴,陪她玩,陪她笑……

有句話說:“一個沒有被善待的人,才最能識別善良,也最珍惜善良。”所以,他把自己從未擁有的溫柔,畫給了小女孩,也畫給了我們。

慢慢的,失去至親的傷痛被時間撫平了不少,而一轉眼,宮崎駿也高三了。

可當別人都在緊鑼密鼓備戰高考時,十七歲的他,卻被日本第一部彩色動畫《白蛇傳》深深吸引了,也悄悄在心中種下關於動畫的種子。

上了大學後,他不愛玩不愛鬧,就喜歡在一個人的漫畫天地裡,不斷磨練繪畫功底,還經常把自己的作品送到出版社。

大學畢業後,22歲的他進了日本著名的東映動畫公司。

新人初出茅廬,縱使有再多的天才本領,也得從最基本的活做起:原畫、設計……

可煞費苦心畫好作品後,卻被嘲笑在抄襲手塚治虫,一時氣憤的他就決定轉向動畫。但不管哪個領域,公司始終不重視這個青年,只讓他一直在底層徘徊。

宮崎駿參與製作的第一部動畫《汪汪忠臣藏》

好不容易熬過了十幾年的寂寂無名,38歲的他有了自己的處女作,卻票房慘敗,還被嘲笑為“帶著一股泥巴味兒!”

結果,很長一段時間都沒人再敢找宮崎駿執導動畫,連人家都說他一直在不務正業。

但他沒有抱怨,一心只覺得自己不夠好。給自己定下目標“製作出有趣的電影”後,就不斷埋頭畫畫,寫劇本,頭髮也開始一點點白了。

終於在43歲那年,他的電影事業開始起飛,一部《風之谷》讓大家記住了他。不久後,他就創辦了吉卜力工作室,結束了20年的打工生涯,真正打開屬於他的童話世界。

就像《風之谷》中的那句台詞:“帶上信仰,去尋找屬於你自己的國吧!哪怕傾盡一生。”

2

他的動畫必須極致完美

不能妥協和將就

相信嗎?他在逐夢這條路上,時至今日已經製作了53部動畫!每一部都讓人眼前一亮,不但溫暖正義還發人深省。

漸漸地,他不單單是一位動畫大師,還變成了童心的守護神。

但我們從不知道,他為了守住我們的童心,付出了多大的努力。

熒幕上看著只有兩個小時的動畫,其實有差不多有1500個鏡頭,需要畫16萬張畫稿……不懂什麼概念?就是至少需要300名員工,工作一年半到兩年時間。

最忙的時候,宮崎駿每天要伏案畫12個小時。

很多人也許會說:這樣的工作效率太低,賺錢太慢。

其實,不是宮崎駿畫不快,只是對於動畫,他無法不追求極致和完美,哪怕做到崩潰發瘋也不會妥協。

《起風了》那4秒描繪關東大地震的鏡頭,他足足用了15個月來製作。

他桌邊的垃圾桶裡堆滿了廢棄的手稿。

時常會因為沒有靈感,畫不出想要的效果而抓耳撓腮,情緒鬱悶到極點,卻還是咬牙堅持下去。

除了對自己要求嚴格,對員工的工作也是“極其冷酷”。不管他們是全日本最頂尖手繪動畫師,做不好一樣要挨罵:

“全部重畫!好好想想!活著難道不思考嗎?不行的話,你就辭職吧!”

冷酷的老爺子雖然打擊了無數年輕畫師的信心,但同時也推動著他們成長,讓吉卜力取得了傲立於世界之巔的成就。

可接下來,他做了個嚇壞粉絲的舉動:關閉工作室。因為輝煌過後,他發現大家的靈感已經被名氣“吃掉了”:

“我覺得已經完蛋了!我培養過繼承人(電視劇),結果他們的才華都被牠吃掉了!工作室是會吃人的,所以我要關閉工作室。”

關閉工作室後,老爺子遇到了幾個年輕CG動畫師,一生執迷於手繪動畫的他被深深震憾到了。

為了心愛的動畫事業,老頭兒決定在70歲之際,拿起了鼠標,涉足一個全新的領域。

於是,你會看到他登上電腦,艱難的學習CG軟件,親手修改電腦上的原畫…

真的多虧了他的極致和付出,才讓世界多了那麼多感動:

《千與千尋》

不管前方的路有多苦,只要走的方向正確,不管多麼崎嶇不平,都比站在原地更接近幸福。

《天空之城》

我們的孤獨就像天空中漂浮的城市,彷彿是一個秘密,卻無從述說。

《側耳傾聽》

只要有你在,我就會努力。

《懸崖上的金魚姬》

一舉一動,都是承諾,會被另一個人看在眼裡,記在心上的。

《哈爾的移動城堡》

就是因為你不好,才要留在你身邊,給你幸福。

《龍貓》

生活壞到一定程度就會好起來,因為它無法更壞。努力過後,才知道許多事情,堅持堅持,就過來了

在他72歲時,奧斯卡為他頒發了終身成就獎,讓他成為第二位獲此殊榮的日本人。

3

只要活著

動畫就一直做下去

見證了我們整個青春,也早已習慣了你的陪伴,所以天真地以為,你會一直守著我們,直到很久很久以後……

可突然回頭才發現,心中的英雄早已遲暮。

宮崎駿是真的老了,長年的桌邊工作,讓他患上眼疾、腱鞘炎和肩膀僵硬等毛病,每天必須做操,來緩解身體的疼痛。

他曾說,一個人一生能畫的線的長度是有限的,“那就是繞地球七圈半,我早已經畫超了。”

現在他的手,幾乎握不穩筆了,只能使用非常軟的5B鉛筆劃圖。

其實早在創作《幽靈公主》時,他的手疾就很嚴重,得靠著按摩才完成了這部電影。

所以,從1986年起,他就宣布要退隱,還惹哭了萬千粉絲。

可到現在,31年過去了,說了7次退隱的他依舊活躍在動畫領域。

他真是歷史上最無理取鬧的退隱達人了,但也世上最讓人開心“出爾反爾”。

只是,今年已經77歲的他,最近老是念叨一句話:“我的時間不多了。”

這句話聽了,真讓人心疼。可更讓人心疼的是,心裡已經做好離世準備的他,還在努力為我們製作新的動畫——《毛毛蟲菠蘿》。

他說:“與其無所事事等待死亡,不如在工作途中死去。”

其實,他也不想當工作狂,他也會累,只是放不下動畫,放不下無數在寂靜深夜獨自舔傷的靈魂。

他說,想要通過自己的電影,告訴每一個人:“或許你尚未遇見,但是這個世界上真的有許多美麗的東西,生存在這個世界是值得的。”


所以,只要活著,他就要繼續拍電影。

謝謝你,宮崎駿爺爺,因為有你,世界多了那麼多慰藉。

希望上帝這幾十年都不想看動畫,讓你陪我們久一點,再久一點……

阿波羅網責任編輯:趙麗 來源:騎驢轉載請註明作者、出處並保持完整。