科幻一直是日本漫畫久經不衰的題材之一,賽博朋克是科幻的一個小分支,通常會有社會秩序遭到破壞,人工智能出現問題,黑客、人紅只能和公司企業之間產生矛盾展開一系列反烏托邦的故事,讓讀者欲罷不能。今天小編就為大家介紹幾部經典的賽博朋克漫畫。

BLAME!

《BLAME!》的作者是日本老牌SF科幻漫畫家弐瓶勉所創作,也是他的標誌性代表作,前一陣大火的科幻作品《希德尼婭的騎士》正是出自瓶叔之手。


弐瓶勉早起曾在美國留學,也因此導致他的作品中糅和了美式的畫風和日式漫畫的人設,在作品氛圍中還充斥著所謂的後現代意識流,而他的作品核心便在於展現末世時的大氣的場景與那些隱藏在漫畫中沒有直接揭露的設定。這些獨特的地方讓其作品在不少讀者粉絲群體中都有很好的口碑。


《BLAME!》講述了一個人類日漸衰亡的世界中,人類因為一場災難導致世界的網絡陷入了癱瘓,機器們便失去了命令,開始自主的進行工作,並排斥失去了網絡連接資格的人類。而忘卻了曾經的生活的人類,只能在網絡管理系統的陰影下勉強度日。


弐瓶勉構造的整部作品世界觀非常的龐大,而瓶叔的作畫能力在這部作品中更是表現的淋漓盡致,帥氣的分鏡與震撼人心的建築群,雖然瓶叔人物的臉畫的十分殘念,不過這並不影響整部作品的閱讀體驗,可以說瓶叔對故事的構思其實非常簡單,但是在簡單的同時人物的設定卻有比較飽滿,可能對於故事的細節方面會被不少人拿來說事,但是在《BLAME!》這種賽博朋克故事的面前,恰到好處的簡短故事描寫手法與帥氣的場景更能體現出一種獨特的魅力感,至少,我是這麼認為的。


銃夢

《銃夢》大名鼎鼎的漫畫家木城雪戶的作品,在SF漫畫粉絲心中《銃夢》的地位一直不可撼動,只要是討論優秀漫畫的話題,總會見到《銃夢》的身影。


《銃夢》講述的依舊是機械與人的故事。在廢鐵城中一位叫艾德的醫生,有天在垃圾山上找到一個少女的機械殘軀。驚奇的發現她的腦袋還保持著假死的狀態。於是艾德成功把她救活並為她改名為加里,但加里已失去了前個身體的記憶。而艾德除了是醫生外,也是獎金獵人。他希望加里能像個普通女孩子般過著幸福的生活。但在一次偶然的機會下,發現加里原來懂得已失傳的火星古武術「機甲術」。

雖然記憶失去,但她身體流著戰鬥的血,令她不理艾德的反對而登記成為獎金獵人,而她的故事也由此展開了。


《銃夢》除故事本身外,其未來世界與格斗方面的設定,以及漫畫呈現的作畫技巧,再加上相當傑出與優秀的敘事能力,使得加里的故事變得十分驚心動魄。

其作品龐大的世界觀,出色的角色形象刻畫,嚴謹的設定配合上跌宕起伏的劇情,在當時的那個年代中無疑是非常非常優秀的,就算是在現如今來看也是絲毫不遜色的作品, 《銃夢》的誕生甚至也是直接代表了當時SF類漫畫的作品。

而在對於機器人與人類之間,何而為人這個問題的探討上,木城雪戶更直接的表現出了自己獨特的想法,這也是這部作品自身獨特的魅力所在。


阿基拉

如果說《銃夢》是SF漫畫中的標杆作品,那麼《阿基拉》可以說是開創了整個業界的賽博朋克潮流的先驅者,作者大友克洋在身為漫畫作者的同時亦被稱為是日本動畫界的三大導演,其對大場景的把控能力以及對災難的拍攝都是頂尖的水準,而大友克洋的巔峰作品就是這部:《阿基拉》。


《阿基拉》故事講述了在1982年12月6日,核爆炸摧毀了東京市,這次事件也直接成為第三次世界大戰的導火索。在很久以後2019年,新東京市在東京灣的一座人工島上建立起來,而在最高委員會的授意下,軍方秘密進行一項名為“阿基拉”的研究計劃。

科學家用40名人類做活體實驗,通過激發人體的潛力來培養出新人類,以領導人類走上光明之路,讓日本再次成為世界強國。我們的主角暴走族鐵雄因為一起意外事故,開啟了神秘力量,為了找出事情的真相,他一心想找到所有秘密的關鍵所在——阿基拉。可他沒有想到這種力量最終也將他送上了毀滅之路。


《阿基拉》從創作至今已經接近30年了,但它依舊是日本漫畫界一大不可超越的里程碑,大友克洋本身在漫畫中就展露出了自己所追求的東西,那就是在毀滅的主題中去探討社會中的各種問題,其中在廢墟和機械兩大要素中更是充滿了個人的特點,就像宮崎駿老爺子曾經說過的一樣:一個異能少年站立在東京廢墟之上,人人都會說這是大友克洋。


攻殼機動隊

《攻殼機動隊》想必熟悉的人更多,這原本是由士郎正宗創作的一部漫畫,雖說在連載最初的反響平平,甚至一度被雜誌的編輯們嫌棄,但當士郎正宗逐步將劇情展開後,作品開始展現出自身的魅力,收穫了眾多好評。



攻殼機動隊講述了在2029年,科技迅猛發展,身體最終成為了一個電腦終端而已,是一個容納人類靈魂的容器,而由於AI技術的高速發展,人和機器似乎只能通過有沒有“靈魂(ghost)”來區分,而這部作品也就圍繞著這樣的科幻舞台下開始講述屬於自己的故事。


《攻殼機動隊》有很多不同的版本,其中最出名的無疑就是與宮崎駿,大友克洋並稱為日本三大導演的押井守所指導的劇場版,其中押井守所想表現出的內容更多的是一種對生命哲學的思考,雖然確實劇場版拍攝的非常棒,並且也讓《攻殼機動隊》聲名在外,不過其稍微偏向意識流的風格也勸退了不少慕名而來的人,而士郎正宗的原作漫畫則很好的很有張力的為我們講述了一個關於未來科技的故事。


跟完成度非常高的押井守劇場版動畫相比,士郎正宗的原作漫畫更像是一部對未來生活展示的圖書。原作漫畫本身的故事並不長,但是對於世界觀和設定做的非常的詳細,而也正是這些細緻的設定才讓押井守可以將他們搬上熒幕,成為科幻動畫歷史上的里程碑。