藝術家有兩種:一種是為追求最美效果不惜代價;

一種是用自己的藝術,推動這個世界變得更美好。

藝術家


這是一幅畫,這是一幅與眾不同的畫。

你有看出什麼異常嗎?

靠近一些看,你會發現它是3D立體的,有稜有角,起伏不平。

但還有更加不可思議的!

倘若從側面貼近觀察,

你會發現一件難以置信的事:

這幅畫居然是用螺絲釘做的!

還有這件褶皺逼真的襯衫,看上去有些模糊,

並非因為畫質不行,而是它同樣是用螺絲釘做出來的!

這些畫的作者,名叫Andrew Myers,

一個被稱為“螺絲藝術家”的男人。

木板為畫布,螺絲當畫筆,

他用一種獨有的方式,創造出震撼人心的作品。

並將自己思考和困惑的事情,都隱藏在畫中。

小到一間木屋,

大到古羅馬鬥獸場,

哪怕是最為複雜的人物肖像畫,他也照畫不誤。

肖像畫本身就難以掌握細節,更何況是在凹凸起伏的釘子上。

不但要控制好顏色深淺,還要熟悉人體面部構造。

否則畫出來的就是四不像。

Andrew從小在西班牙長大,16歲搬到美國加利福尼亞。

原本與藝術毫無交集的他,在一次參觀藝術學院時,

被雕塑課吸引,欲罷不能。當場決定要加入。

然而,他之前根本沒有學過藝術,

也沒有從事藝術工作的經驗,學校當然拒絕了他。

於是他實行曲線救國,參加學校的一個工作室長達幾年,

最終成功被學校錄取,還拿到了獎學金。

終於實現夢想的他,原本也覺得自己會好好學習,天天向上。

結果入學沒多久,他便發現理想和現實的差距。

整天面對著重複枯燥的課程沒有乾勁,他最後居然選擇了退學。

為了追求自己心中的藝術,退學後,他去了很多地方。

尤其是羅馬,無處不在的雕塑,宛若他的天堂。

他隨身帶著速寫本,邊走邊畫,越畫越激動,卻也越絕望。

形形色色的巨大雕像,給他一種力量:

你可以做一些偉大的事情,你必須做一些偉大的事情!

但看得越多,他越意識到一件事:

自己根本不可能超過這些前人。他並非那種天才。

他覺得需要另闢蹊徑,變得不一樣,有自己的特色。

然而特色沒找到,錢先沒了。

離開工作室的他,早已失去收入來源,積蓄很快所剩無幾。

只能每天窩在家裡畫畫。

每次他都安慰自己:現在都跌入谷底了,難道還能更糟嗎?

不幸的是,生活對他毫不留情,真的越變越糟。

在他即將彈盡糧絕之際,事情迎來了轉機。

那天他正在自己房間嘗試新材料,

沒有思路時順手拿起一旁的螺絲玩,結果越看越覺得有意思,

一堆螺絲如果足夠接近,就會有奇特的視覺效果。

上帝眷顧有心人,那天他的第一幅螺絲畫作誕生。

他整整將6000個螺絲插入6000個孔中。

事後他說,這是職業生涯中最自豪的時刻。

緊接著,他又在一次公共雕塑比賽中獲勝,知名度由此打開。

各種訂單、展覽邀請,接二連三找上門來。

一幅作品最高的時候,賣到了60000美元。

本因為轉運而開心的他,在一場畫展中遇到件事情,讓他再也無法笑出來。

展覽上,他看到一位盲人,身旁有人給他講畫的內容,

他努力地傾聽,費力地猜測,終究還是一團霧水。

Andrew覺得這不公平,為什麼盲人就沒有權利欣賞畫作?

他開始閉起眼睛感知盲人的世界:黑暗、無助、只有聲音……

他想起來,自己家附近,

住著一位技藝高超的木匠,如今也是一位盲人。

在失去眼睛的情況下,他依舊能憑感覺做木工活。

他會去森林裡用心欣賞風景,

會做各式各樣的精緻木器,可唯獨無法欣賞畫。

這也是他的遺憾。

Andrew決定做一個全新的嘗試,他要利用螺絲畫的特點,

為老木匠畫一幅肖像,一幅他能“看到”的肖像。

畫草稿、鑽孔、上釘、上色,每完成一部分,

他都會閉上眼用手觸摸,用盲人的感覺去感受。

他不時還去找老木匠聊天,想知道他感知這個世界的方式。

經過許久的忙碌,他終於完成了作品。

並悄悄擺在老木匠的工作室,準備製造一個驚喜。

“我有一幅畫要送給你。”聽到這句話時,老木匠愣住了。

他不知道Andrew為何要做這種毫無意義的事情。

直到他的手被牽著放到畫上,“我的天哪?這是我嗎?”

老木匠一邊摸一邊發表評價:這個鬍子很棒,我很喜歡。

我的鼻子沒有這麼大……

他終於像其他人一樣,可以欣賞、評論一幅畫。

藝術家有兩種:一種是為追求最美效果不惜代價;

一種是用自己的藝術,推動這個世界變得更美好。

而Andrew正屬於後者。

就像他曾經在接受采訪時說的:成為一名藝術家,對我來說意味著自由。

自由地說自己想說的話,我覺得它帶有責任感。

這樣的藝術家,真的值得人敬佩。

來源:toutiao