各位女神，大家好，
我是館主。
19歲，對於女生來說，
本是如花似玉的年齡，
未來擁有無限的可能。
但白小曼的19歲，
卻讓人唏噓不已，
因為在這一年，
她選擇了服毒自殺。
白小曼被李翰祥導演認為是，
「林黛以後最大的發現」。
但她的一生只拍了兩部電影。
上個世紀六七十年代，邵氏電影公司是少男少女們的造星廠，挖掘了無數有潛力的演員。
有林黛、李麗華這樣的正劇演員，也有鄭佩佩、惠英紅之類的武打女星，更有像狄娜、余莎莉此般的風月艷星。
邵氏艷星，個個性感撩人、艷光四射，也往往身世坎坷、命運多舛。
但要說最令人唏噓的，當屬19歲就自殺的白小曼。
白小曼1956年出生於台灣，原名胡瑞梅。
父親是駐台美軍，母親是大陸人，上有一兄兩姐，她是家中最小。
白小曼母親是個大美人。據李翰祥導演回憶白小曼母女：
「身材一樣修長適中，肌膚一樣瑩白圓潤，而且一舉手一投足都顯得格外有型有款……全半島大堂的上下人等都為之側目。」
美人基因加上混血，白小曼長相美艷，氣質出眾。
十歲時父母離婚，母親接連將孩子們帶到香港生活，其中白小曼最晚到港。
哥姐都走普世意義上的正軌道路：大姐當企業副總，二姐是大學老師，哥哥考上香港大學。
而叛逆不羈、狂野張揚的細胞，似乎全長在了白小曼身上。
特別是，從傳統的台灣到了新潮的香港，她追求自由享樂的脈絡似乎被打通。
她成了酒吧夜店的常客，抽菸喝酒，夜夜笙歌。
她交過各種國籍和膚色的男朋友：中國人、美國人、東南亞人。
1973年，17歲的白小曼跟隨男友去了菲律賓。
當時，香港南海影業公司籌拍電影《神探小旋風》，由香港導演楊世慶和菲律賓導演Danny Ochoa共同執導。
外形條件好，加上男友的引薦，楊世慶看中了她，讓她出演女主角。
她為自己取了藝名「胡家美」，又新交了一個印尼華僑男友。
拍到一半時，由於白小曼毫無表演經驗，楊導大為失望，憤然之下將她換至女二號，而女一號啟用了當時的菲律賓影後威娜。
後來索性把戲又刪又減，才勉強拍完。
如此挫折，給白小曼巨大的打擊，久久難以放下。
與此同時，男友也離開了她。
後來碰到李翰祥導演時，她閉口不提這段經歷，李導也裝作不知，不予過問。
有人說男友另覓她人，也有人說男友不堪其私生活混亂，快刀斬亂麻。
總之，雙重打擊令白小曼難以接受。
不知是真的心灰意冷，還是企圖被挽留，她服毒、割腕，幸好沒有真的危及生命。
自殺未遂後，白小曼回到了香港。
傷筋動骨、經歷生死並沒有令她徹悟人生，反而繼續沉迷愚妄、不務正業。
她在酒吧、夜總會流連往返，抽菸、酗酒、吃迷幻藥，與陪酒女、混混甚至黑道大哥稱親道友。
用現在的話說，就是「黑料滿滿」。
1974年，18歲的白小曼與母親在香港半島酒店喝茶，正巧邵氏名導李翰祥也在餐廳。
當時電影《聲色犬馬》的布景已搭好，男主角許冠文已就位，缺一個女主角。
大掌門邵逸夫希望影片中注入新鮮的血液，而李翰祥正為此苦悶。
偶遇白小曼，他如挖到璞玉般欣喜。
他在《三十年細說從頭》一書中寫道：
「在半島中初見白小曼的印象，絕不像個太妹，由衣著舉止看，當然也不是個書院女，臉部的化妝濃淡適中，落落大方的樣子，倒有點像在航空公司服務的空中小姐。」
於是，他派身邊的化妝助理林鴻穎前去打探。
李翰祥做好了被拒絕的準備，沒想到白小曼答應次日詳談。
有失敗的經歷在先，白小曼直說自己有興趣但不會演，而李翰祥卻覺得「會演戲反而是演員的包袱」。
就這樣，李導當即讓她試鏡《聲色犬馬》，還取陸小曼的名字，為她起了藝名「白小曼」。
抵達片場後，整個劇組對她的外貌有驚為天人之感，化妝間更是炸了。
試鏡時，她毫不怯場，沒有侷促，反而落落大方，儀態萬千。
所有人為她鼓掌，劇組當晚提前慶功。
所有的期待，在隔日正式開拍時被推翻。
白小曼在慶功會上興奮過頭、爛醉如泥，直到下午才能勉強開工。
李翰祥當即給她立下規矩：不能喝醉，也不能吃嗑藥。
比起放縱的習氣，記不住台詞更令全劇組崩潰。
有時候，白小曼熬夜背一晚上台詞，早上化妝時還抱著劇本啃讀，但拍攝時卻一片空白。
如此反覆，壓力大到哭花妝。
李導只能站在邊上，一句句提醒。
沒想到，一個個鏡頭磨出來的電影，試片時備受好評，連配音師都沒想到竟是這般拍成。
有人贊白小曼「演技生動自然」，更有人跑去問楊世慶導演：
「你說白小曼不會演戲，怎麼一到了李翰祥手裡，就演得那麼好呢？」
據說楊導呆了半天總結出一句：
「開竅啦，沒辦法，什麼鑰匙開什麼鎖。」
就這樣，電影還沒上映，她已名聲大噪。
熱度飆升，風頭無兩。
李翰祥恢覆信心，稱她為「林黛以後最大的發現」。
將太妹出身、毫無科班訓練的白小曼，與蟬聯四屆亞太影展的影後林黛相提並論，足以可見李導對她天賦的肯定，與靈氣的期待。
李翰祥對艷星的要求頗高，曾在《銀海千秋》裡寫道：
「至於性感，倒不在乎胸部大不大，臀部肥不肥，而是所謂騷在骨子裡的。」
或許有混血的緣故，或許因久經風月場，18歲的白小曼俏麗成熟，擔得起這份「骨子裡的性感」。
《聲色犬馬》中，白小曼只需出現，就代表性感本身。
有波浪卷髮、妝容精緻的成熟嫵媚；
有扎著馬尾，清新嬌俏的欲中帶純；
有穿著紅色高跟鞋的長腿誘惑。
紋絲不動光靠眼神就質感非凡。
李翰祥毫不掩飾對白小曼的肯定：
「她天生的就是明星材料，因為只有明星才會光芒四射，而白小曼的光芒射得更遠，使所有第一眼看見她的人們，都會目光一亮。」
於是，他直接安排白小曼在下一部電影《港澳傳奇》中出演女主角。
邵逸夫也稱她是「未來的天皇巨星」，一次性與她簽了五年合同，並提前預定她出演清朝後宮片《傾國傾城》和《瀛台泣血》。
她能拿到五千港幣的片酬，屬邵氏新人中最高。
星途大好，人氣攀升，未來可期。
殺青後，邵氏籌拍一部中外合資的影片《女金剛大戰狂龍》，白小曼繼續演女一號。
可沒想到，劇本拿回去兩天後，傳出了白小曼服毒自殺的消息。
彼時她不過19歲，而《聲色犬馬》還未上映。
她的死引起極大轟動，原因說法不一，大致圍繞兩方面：母女不和與黑社會施壓。
當時不少媒體將矛頭指向邵氏和李導，認為白小曼受脅迫做脫星而抑鬱自殺。
李導則認為，公司不僅對白小曼潛心培養，更幫助她改變惡習、規律生活，絕不可能威逼利誘，自殺的內因源於家庭，特別是母親。
他發聲明寫道：
「白小曼的死與邵氏公司以至香港的電影界沒有半點關係。她的死與她的家庭背景有關，而她的母親應負全責。」
當時邵氏有四大星媽：何莉莉母親、李菁母親、秦萍母親和施思母親。
一提起她們，幾乎所有的導演和製片人都心驚膽戰：
插手女兒的工作；
把關合約和劇本；
形影不離跟隨；
甚至在洗手間門口守候；
李翰祥回憶，白母與其他星媽不同，是「古道熱腸好相與的人」，對白小曼的事業也「任她發展」。
此言非虛，且分兩面。
一面自然象徵寬鬆與自由，而另一面則是不安與無靠。
白母反對女兒當演員，從白小曼進入邵氏，到電影拍完，從未露面。
拍戲期間母女拌嘴不斷，對於白小曼的離經叛道，母親無從管起，頗顯無奈。
更有消息稱，白小曼死後多時才被發現。
葬禮上，白母緊握住李翰祥的手致謝。
據說後來有記者說了不敬之詞，她歇斯底裡地大喊：「你們全都滾出去!」
而白小曼的遺書裡，並沒有對母親的怨恨，反而十分不舍與眷戀：
「媽：我永遠的愛您！我吃了好多！我開始了！可是我要喊，我死也不安樂。我要叫出來！媽！我好苦哦！」
除了母女關係，白小曼的死因更多被認為是黑社會的糾纏所致——
進入邵氏後，在李翰祥的勸說下，她逐漸遠離過去，走上正軌，專心工作生活。
而曾經結識的黑道人士不肯輕易放過，更利用她的新身份威脅其賣淫。
最終，白小曼不堪騷擾而選擇自盡。
1977年，邵氏電影《應召名冊》影射了這段經歷，女主角就叫白小曼。
故事從一份遺書講起。
白小曼留下一份遺書給提拔自己的李導，稱自己原本是飛女（女性小混混），混跡於夜店賭場，因樣貌出眾被導演看中，出演電影《聲色犬馬》。
從此一炮而紅，躋身當紅影星。
自然改頭換面，遠離過去，重新生活。
而曾經認識的黑道一哥，得知她當了大明星後，再次找到她逼其賣淫。
並威脅她稱如不從，就將黑歷史公之於眾。
白小曼不肯屈服，一哥再次威脅稱，如不答應，就找李導麻煩。
白小曼無奈屈服，答應了一哥的要求。
而一哥卻違背諾言，又以白小曼接客的事情威脅李導，拿了一大筆錢。
就這樣，一哥利用手中的籌碼，屢次三番逼她接客。
白小曼在一哥的糾纏中意志消沉，無心拍戲，留下遺書後，在海邊裸奔服藥自殺。
海灘上留下三個字：「我好苦。」
電影中的片段，與現實中白小曼給母親的寫的遺書如出一轍。
黑社會與演藝圈，似乎總是糾纏不清。
劉嘉玲、梅艷芳、張柏芝……都經歷過至暗時刻。
如今時代發展，社會進步，法制健全，人們的反抗意識逐漸強烈：
劉嘉玲裸照曝光時，香港演藝圈集體抗議聲討；
張柏芝被黑社會下「姦殺令」時，最後由向華強夫婦擺平；
梅艷芳在酒吧被打，向太驅車前去相救。
而白小曼則沒有這麼幸運，亦或她沒有給命運以轉機的機會。
《應召女郎》的結尾，熒幕上留下六個字：
「誰的錯？誰的罪？」
原生家庭、自我選擇、環境因素、個性使然，誰的錯，誰得罪，已不再重要。
紅顏已消損，橋路各自歸。
白小曼的死，為《聲色犬馬》增添了神秘感與話題度。
加上之前的熱度，電影上映後自然票房大賣，口碑不俗。
而李翰祥的心情五味雜陳：
「小曼之美在於骨子裡，可正可邪，至為難得，小曼死了，很難再有人能取代她！」
也許命運的唏噓之處正如此——
李翰祥的慧眼識珠，並沒有改變她的命運軌跡。
她的改頭換面，也不意味著瞬間就能脫胎換骨。
人生像一條奔騰的河流，沒有那麼多「如果」讓人再現來時的澄澈。
斯人已逝，或許白小曼的歸宿，註定就是一個令人扼腕嘆息的傳奇。
